找寻城市文化撬点 敲响当代艺术回声 | 潮宏基“一城一非遗”项目正式启动

10月20日，潮宏基“一城一非遗·Co-City非遗共创艺术”项目在成都启动。一城一非遗，用“深”文化，做“浅”沟通，项目围绕品牌核心创意主张“非遗新生”进行延伸，找到不同城市的文化撬点。通过非遗艺术装置的形式让非遗花丝与不同城市的在地非遗文化交流、对话，让传统的非遗文化以一种崭新的面貌走进更多年轻人的生活。

编织新译，非遗新叙

竹编工艺是刻在成都地方文化里的基因，与潮宏基品牌DNA里的非遗花丝编织不谋而合。刘氏竹编以竹为本，将传统工艺与现代文化结合，古意新作，让传统工艺焕发新生。也是基于这样的理念，潮宏基联合在地非遗，用新的角度和方式诠释非遗工艺，传递传统工艺之美。

两种非遗编织技艺，经过了时代淬炼，积淀了深厚文化，再重新用编织革新创作。非遗花丝与竹编，双方外化出来的合作主概念是云，松弛、自若。在中国文化中，“云”是自然的象征，也是一种人生境界的写照。“看庭前花开花落，任窗外云卷云舒”，中国人的闲适自得，写进云里，也承载在云上。恬淡、自得，丰富的东方哲思汇于自然意象中。潮宏基从东方大美出发，寻找能表达东方态度的具体形态，用非遗诠释、创新、外化，结合现代珠宝，共同织造一场非遗盛宴。

非遗与非遗相遇，又在新的场域内创新碰撞，形式的创新下是文化共生的内里，让观者于遍布钢筋水泥的工业化都市间听见艺术的回响。

东方之美，历久弥新

刻在潮宏基品牌基因里的东方情怀，催生了“一城一非遗”，这个企划的出现是必然，而非偶然。潮宏基与非遗的缘分，自品牌初创时就开启。

找寻、追溯，为保护中国的传统非遗工艺，创始人遍寻中国各地臻宝首饰，花费近20年时间筹备、兴建潮宏基臻宝首饰博物馆，馆藏超过3000件臻品。在众多首饰臻宝中，非遗花丝镶嵌，其工艺之精湛，让创始人为之着迷。这项传承久远的中国传统手工技艺，是“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合，也是燕京八绝里最繁复的贵金属手工技艺，于2008年被纳入国家级非物质文化遗产，却一度濒临失传。为了让传统文化新生，2009年，潮宏基创立“花丝镶嵌工作室”，邀请名师出山授徒，先后培养了近百位年轻花丝工匠，竭力维护传承非遗花丝工艺。

（上：花丝镶嵌工艺大师姚迎春指导潮宏基“臻宝博物馆”镇馆之宝“花丝风雨桥”设计制作；

下：潮宏基花丝工作室）

而更长远的传承，是使非遗能以新的形态活跃在现代年轻人的日常生活中，被认识、接受、熟知。2018年开始持续至今，潮宏基联合公益组织“稀捍行动”发起了花丝驻地计划，遍寻国内外知名设计师驻地，探讨并实践非遗花丝创新呈现形式，助力花丝技艺走进现代生活： 2019年花丝创研驻地设计师、日本设计天才NENDO佐藤大，以非遗工艺创新为依托点，将传统花丝镶嵌与甜美可爱的糖果造型结合，演绎“花丝糖果”系列。2023年，潮宏基携手驻地设计师明硕，共同推出“花丝云起”系列，用非遗花丝打造云纹肌理，演绎“闲看云起”的松弛感。

（上：潮宏基 X 佐藤大Nendo，“花丝糖果”系列；

下：潮宏基 X MING DESIGN STUDIO，“花丝云起”系列）

此外，让非遗走上时尚圈秀场，是最直接、最强烈的，能让年轻人能感知到非遗时尚感的方式。2023年，潮宏基与知名独立设计师Jacques Wei合作，推出联名WAVES浪潮系列花丝手镯，亮相上海秋冬时装周，让传统的非遗工艺有了全新的时尚诠释，重构标志性花丝镶嵌，为象征中国传统文化的隽永匠心与当代语境下的设计灵感碰撞，呈现焕新之作。

（潮宏基 X Jacques Wei联名WAVES浪潮系列花丝手镯）

对非遗的创新，是要使其不再回到那个被束之高阁的时代，使其能走进现代人的生活日常，而潮宏基“一城一非遗”项目就是诞生在这样的时间点，非遗走进生活日常的第一步，就是让它被更多人看见、被年轻人感知。潮宏基希望通过一种创新而温柔的形式，在保留传统工艺的精工性的同时，寻找多元的表现形式，结合当下审美，用创新的叙事方式，使非遗花丝历久更弥新。

历久弥新，编织万象，花丝之美，绰约一方。结合当下语境，融古承今，消融传统文化与时尚的边界，让非遗传统工艺走出高阁，相互交织，融会贯通，演绎非遗新生无限可能。未来，潮宏基将在多地发起“一城一非遗”项目企划，汇聚更多非遗文化，敲响当代的艺术回声，让传统文化与现代审美的交融更具深度，以创新的方式，传递东方的文明与美。

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